黑暗者 關於“萌”

關於“萌”

一般認為，網絡用語萌字源於日文，意指讀者在看到美少女角『色』時，產生一種熱血沸騰的精神狀態。

「1〉歷史發展」

日本動漫中的“萌”

萌的起源與發展

一般都認為，‘萌え’一字是由‘燃え’所變化而來，來源是出自日文的ime輸入法。‘萌’本意是指讀者在看到美少女角『色』時，產生一種熱血沸騰的精神狀態。熱血類作品經常使用‘燃燒’來形容這狀態，用羅馬拼音輸入的話，就是‘moe（もえ）’。利用日文輸入法的話，輸入moe只會顯示‘燃え’和‘萌え’。為了區分因為美少女而熱血的狀態，和傳統的熱血的分別，就借用同音的‘萌え’來形容，併成為acg界的一種網路黑語。

根據日本同人辭典，‘萌’的來源還有其他說法。其中一個說法是出自1993年nhk放送的《天才電視君》的女主角‘鷺傼萌(sagisawa．moe)’主角在她有難的時候，會大叫她的名字‘萌~！’一部份的『迷』因此而模仿。另一個說法是由tv動畫《美少女戰士sailormoons》中的土萌(tomoe)螢出現等等說法。但現在卻還沒有一個是確定的，所以‘燃え’、‘萌え’的說法就成為現時最被接受的一套說法。

另一個說法則跟漢字的本身意義有關。根據《商務學生詞典》，‘萌’指草木發芽，及比喻事物的開始，所以用作‘開始吸引目光’的‘引申義’也是有可能的。也有說是指看到美少女時，就如春天降臨一樣的感覺，而草木萌芽則在春天，因此就借用來代表這種‘心花怒放’的狀態。由於筆者本身日文水平有限，加上對這方面沒什麼研究，因此也不詳述了。

‘萌’的起源眾說紛紜。但‘萌’的系統化發展，與養成遊戲及galgame（俗稱美少女遊戲）有密切的聯繫，戀愛遊戲與‘萌’的系統化發展，有著相當密切的關係。這關係是很理所當然的，是‘galgame’必然的發展結果。一般都認為，《心跳回憶》（臺譯：純愛手札）是戀愛培育遊戲的始祖。這一點本身沒有錯，但在它之前已有不少h－game有追求女孩的成份。從筆者的角度看，《心跳》固然是促進了‘萌’的系統化發展，而在它之前的pch－game《同級生》更具有殿堂級的意義。

《同級生》是90年代初的h－game作品，也是elf公司的其中一個鎮山之寶（另一個是《龍騎士》系列）。在《同》之前，當然還是有以‘泡妞’為題材的遊戲（當然也是h－game），但直到《同級生》之前，還沒有一套作品是如此清楚地將女角完全‘歸類’。重新審視這一套十年前的作品，會發現今天很多所謂‘萌’的元素都有包含：千金小姐、運動少女、青梅竹馬、御姊、老師，甚至極端點的，還包括校醫、護士、ol、人妻、朋友妻等元素。唯獨‘蘿莉’一項，因為當時‘有害圖書整肅運動’而不敢加入，否則其元素會更完整。到了後來的《同級生2》還加入了義妹、眼鏡娘、偶像、義母等元素。由此可以看到，‘萌’的元素本來就跟‘h’的元素是密不可分的。

《心跳回憶》作為純愛繫戀愛遊戲的老祖宗，制定了一個非avg戀愛遊戲的基本規格：所有女角是完全平等的，玩家可以用接近一樣的手法（如育成特定的能力值，或製造指定event）去追求不同的女角。每個女角都有其自己的故事，而故事之間是可以完全不銜接，並不會像《同級生》般，由不同女角的故事去構成一個大故事。而正正因為女角們是完全獨立的，廠家就必須替每一個角『色』塑造一個獨有的賣點，否則將很難吸引玩家追求所有女角。而這種‘務求每個女角不一樣’的想法，正是促成‘萌’概念系統化的背景。

‘galgame’對‘萌’概念的形成，有舉足輕重的影響。就以《心跳回憶》為例，一出就是十三個女角，konami如何為這十三個女角塑造獨一無二的特徵？那就只好將一大堆女角受歡迎的元素，進行一套系統化的分類，於是就形成了一套女角的方程式出來。詩織是傳統的青梅竹馬（幼馴染）、虹野是典型運動學部經理、如月是文系眼鏡娘、紐緒是古怪科學家、清川是運動女將、美樹原是害羞少女、伊集院是男裝美女，這些都是將傳統美少女的受歡迎元素，系統化整理後的‘萌’概念。這些概念到了今天仍然被大量應用：‘幼馴染’是王道中的王道，還有哪套是沒有的；《草莓100%》的東城是傳統的文系眼鏡娘，另一女角西野則是傳統的料理少女；《happylesson》裡的如月是古怪科學家；《君望》的涼宮遙則是傳統的害羞少女。由此可見《心跳》在萌的系統化發展歷史裡，有著重要的地位。

而《心跳》的另一意義，是因為它將女角限於‘乙女’這一年齡層。《心跳》不能像《同級生》般加入教師、護士的元素，於是就只能集中於年齡以外的萌元素，製作單位『逼』著對萌元素進行更細微、更系統化的整理，否則將無法為十三個女角做獨有的設定。情況就如在餐廳點菜，以前只懂得在牛肉、豬肉等不同種類中選擇，如果食肆只能提供牛肉的時候，就一定要再對牛肉進行更系統化的分類，於是就有分西冷、t骨的分類。《心跳》的系統化整理，令傳統美少女的受歡迎元素，得到了細緻的系統化整理，使系統化概念有了成型的背景。

隨後的galgame，基本上已離不開《心跳》走出來的路──將‘萌’精華化、系統化。而這種系統化的‘萌’，亦吹向了動畫界。要提到萌動畫，就不能不提《機動戰艦大和美女》。這套作品可說是一套‘放在動畫裡的galgame’，因為整個故事設定都跟galgame如出一轍。在戰艦上，一個男主角配搭多個女角，基本設定跟galgame完全一樣。而女角們也要個『性』化，大量將萌元素分類和加入，如青梅竹馬的女主角、偶像、無口的蘿莉、身材好的大姊姊、眼鏡娘等，完全是全方位漁翁撒網。

而星野琉璃的意外成功，更造就acg業界大量開發萌系的作品。而為了開發新的萌元素，就不斷加入新的嘗試，將其他舊的美少女受歡迎元素更精華化。情況就有如，將一大堆過往的受歡迎美少女角『色』，丟將一個離心機中，將不同的精華部份分隔開來。於是就能歸納出某些萌元素特別受歡迎，某些就應該避免。而由此開始，萌的系統化整理就更快、更廣，慢慢形成一些例牌的公式設定，如貓耳、女僕、巫女、無口、天然呆。由服飾裝扮，到生活或語言習慣，所有萌元素都被歸納和整理。這亦慢慢造成了只要加入特定的萌元素，就連一頭貓、一隻羊，甚至一個西瓜都可以萌的神奇現狀。

「2〉詞『性』定義」

萌的詞『性』、定義

由於‘萌’是一個完全嶄新的詞語，而其概念成型也只有區區十年左右的歷史，因此‘萌’的定義、詞義都未完全定型，而詞『性』也是參考同音字‘燃え’的應用方式。

先談詞『性』問題。不管是說‘燃’還是‘萌’，もえる（燃える/萌える）都是動詞，而もえ（燃え/萌え）則是動詞和形容詞。日語文法我管不了（笑），所以談一下中文的用法。由於中文的方塊字特『性』，不像日文在字後加一個‘る’就能改變詞『性』，因此在華文圈裡‘萌’這字已經完全是失控，什麼詞『性』都有。當名詞用，是在說‘萌’這種概念；當動詞用，如‘我萌小櫻’，就是說‘小櫻這角『色』令我萌起來’；當形容詞用，如‘麻幌很萌’，也同樣是說‘麻幌這角『色』令我萌起來’。

筆者不敢說這樣詞『性』混『亂』，是否一件好事。但由此也證明了，‘萌’這名詞的詞『性』仍然未定『性』，仍然是充滿生命力的一個名詞。而新興語言的詞『性』問題已屬於語言學的範疇，在此筆者也不敢胡『亂』詮釋，所以在此處就打住了。

至於‘萌’的定義，也由於它的概念仍然在發展中，所以也很難下一個完整的定義。基本上，萌一定是美少女，一般而言都是日式的大眼風格。而在這之上再加入萌元素，如女僕、天然呆、眼鏡、關西腔、蘿莉等等，就會成為一個萌系的女角。舉例的話就是車仔麵，麵餅是不可或許的，而在這之上就加上不同的配菜，如魚蛋、豬皮、蘿蔔。可愛的美女就是麵餅，而各種萌元素就是配菜。當然，有萌的元素不一定萌，還要看這些元素的結合是否準確、配合。沒有放麵餅，但給你一碟白飯，就算加入了魚蛋、豬皮、蘿蔔也好，它永遠都不是車仔麵。因此美少女/少年本身，是在‘萌’裡不可缺失的重要部份，否則加入再多的萌元素也是徒然。所以從某程度上來看，設計一個萌系角『色』，並將她的萌元素發揮出來，也是一門相當複雜的學問。

現時萌元素的系統整理已相當完善，甚至到了‘照單執『藥』’的程度。赤松健在‘萌’概念方面確是有一手，看一下《魔法老師》，即使撇除了佈景板，三十個女學生中仍然有十多個完全可供發揮的萌系角『色』，而且當中是沒什麼重疊的部份。這有賴於萌概念的系統化，和赤松健對萌的掌握，由此可見萌的千變萬化。

萌的本質是‘妄想’。這跟acg的本質是一脈相承的。因為現實裡很難找，於是就在二次元裡找，這也是御宅裡特別多2dc（二次元情結者）的原因。現實中有妹妹的，九成不會是妹控；反之，沒姊姊的才會成為姊控。在都市長大的人，有多少個還有所謂‘青梅竹馬’、‘義妹’？所以幼馴染和義妹才會是王道中的王道，因為想像才是最美好的。這也是為什麼，當《下級生2》的女主角不是處女的時候，玩家們會有如此強烈的反彈。現實中要面對的痛苦，哪可能萌得起來啊？

「3〉與“可愛”的區別」

‘萌’與‘可愛’的分別

由於‘萌’的詞義尚未定『性』，於是就出現了『亂』用的情況。最容易搞錯的，就是‘萌’與‘可愛’的分別。

‘可愛’是非常傳統的詞語，詞義已經很固定，相信也不用筆者去解釋。它是一個‘及物’的形容詞，是可以拿來形容人、動物，甚至死物的形容詞。小孩可以很‘可愛’，一隻小貓可以很‘可愛’，一枝肥肥短短、設計吸引的原子筆也可以很‘可愛’，當然一個acg角『色』也可以很‘可愛’。

但‘萌’跟‘可愛’不同，基本上是針對‘人’的形容詞。在這裡先說明，這兒說的‘人’也包含了任何acg或現實戲劇的角『色』，不管其是否虛構。‘萌’跟所有隻能形容人類的形容詞（例如：豁達）一樣，是可以應用在文藝作品裡的‘角『色』’上的。舉例說，我們都可以說‘令狐沖很豁達’，但不可以說小狗、一枝筆‘很豁達’。同理，我們可以說‘小櫻很萌’，但卻不能說一隻小貓、一隻滑鼠‘很萌’。

要令一隻筆變得萌？可以的。說穿了就是‘擬人化’三個字。一個電腦作業系統（os）可以萌的起來嗎？但擬人化了的os娘就可以了。一隻貓不能萌，但貓娘就可以了（如《萬能文化貓娘》、《digicharat》）。但本質上，萌的對象仍是一個人，不是物件本身。

‘萌’是不及物的形容詞，但語文本身千變萬化，並沒有必然的規則。《月姬》只是一套acg作品，是死物。但如果說‘《月姬》這作品很萌’，語法上、邏輯上都沒有錯。但此句的伸義，是指‘《月姬》這故事的角『色』都很萌’，實際上並無違反‘萌’是不及物形容詞的原則。

‘萌’本身是具有‘好『色』而慕少艾’的意味，即使沒有『色』情成份，也具有‘『性』意味’。在這兒必須強調，所謂‘『性』意味’並非指‘『性』暗示’。萌不一定會引起『性』衝動，但一定要跟受眾的‘『性』取向’有關。‘萌’其實不限於‘男觀眾對女角’，理論上只要符合『性』傾向，即可說某角『色』很萌。女觀眾一樣可以覺得男角很萌，女同『性』戀者亦一樣可以說女角們很萌。但當然女『性』看男角的‘萌’，也必然有其一套特別的系統。

‘萌’的應用與‘『性』感’有點相似，女生一樣可以覺得男生很‘『性』感’，但男生必然不會用女生的角度，覺得另一個男『性』‘『性』感’。男觀眾只會說女角萌，一定不會說一個正太或少年萌。相反，女生就可以。‘萌’是一種‘發乎情，止乎禮’的感情衝動、一種對可以成為戀愛對象的角『色』的好感。覺得一個角『色』萌，不代表需要有『性』暗示，但卻必須配合『性』取向。‘知好『色』而慕少艾’是人『性』，並不代表這就是『色』情。因此不要對‘萌’的『性』意味覺得反感，這只是一種情感的悸動而已，是美好和正面的。

由是觀之，即使沒有任何『色』情的成份也好，‘萌’本身是有‘『性』意味’的名詞，因此就更加不可能與可以使用於死物上的‘可愛’混為一談了。

「4〉“萌”的現狀」

萌其實是可以計算的算式。萌元素的種類很多，而這些萌元素並不需計算，也可以出現在不同的作品中。也許某部作品的女角，並沒有經過萌的計算，但她一樣可以萌。但以萌系作品來說，萌卻往往是經過計算的。

萌系作品的一大特點，就是將萌元素計算後，集中於少部份角『色』上。這些萌元素本身可以是常見的，但要如此集中地出現於同一個角『色』上，就是人設時計算的結果。舉個例，《拜託了，老師》的風見瑞穗就是典型經過萌的計算的角『色』：人妻、御姊、老師、外星人。完美的計算下才能產生完美的萌角『色』，才能吸引最多的受眾。就如前面所說，萌的本質是帶有非現實的妄想成份，就是因為現實裡找不到完美，才會在二次元裡找。而‘萌’就是找尋心目中完美的女孩的一種表現而已。

只是，萌的千變萬化，是開始還是結束？隨著「萌元素’愈來愈系統化，也代表著「萌’的活力正在衰退。事實上，當萌系作品愈來愈多，但新的元素愈來愈少的時候，就代表萌已愈來愈走入窄巷。組合可以千變萬化，但元素本身卻沒有新的發展。換句話說，現在玩的萌元素已開始老調重彈，只不過是利用不同的配搭來製作一點新鮮感而已。

萌的流派基本上已經定下來，而acg經常玩的也主要環繞這些王道題材，只是用配菜的轉換來區分而已。一般而言，萌的元素可分成以下數類：

身份

外表特徵

外觀又可以分服裝和身體，例如貓耳（digicharat數碼子）、水手製服（全金屬狂『潮』泰莎）、眼鏡娘（草莓100%東城）、貧『乳』（幸運星泉此方）、機械女（人型電腦天使心唧）、女僕（機械女僕阿唯）、女巫（犬夜叉桔梗）等

『性』格

例如傲嬌（幸運星柊鏡）、害羞（君望涼宮遙）、天然呆（schoolrumble天滿）、溫柔（青出於藍櫻庭葵）、火爆（全金屬狂『潮』千鳥可奈）、嬌蠻（零之使魔『露』依斯）腹黑（反叛的魯魯修c.c）等

語言

例如無口（機動戰艦星野琉璃）、關西腔（櫻大戰李紅蘭）、口癖（keroro軍曹摩亞公主）、毒舌（rozenmaiden翠星石）、御宅口吻（luckystar泉此方）等

行為

例如每朝叫主角起床上課（toheart神岸明）、愛抱小熊玩具（反叛的魯魯修c.c）校門等放學（心跳回憶藤崎詩織）、愛心便當（心跳回憶虹野沙希）、暴力（全金屬狂『潮』千鳥要）、愛跌倒（全金屬狂『潮』泰莎）、穿越時空（犬夜叉日暮戈微）、御宅（luckystar泉此方）等

當然，萌元素絕對不止這麼少。也有一種是聲優萌，是a和g專有的，簡單而言就是利用聲優本身來作為萌的元素。

有些萌元素可以單獨使用，有些則要混用才有最好效果。像‘每朝叫主角起床上課’，就必須配合‘青梅竹馬’或‘義妹’，例如《toheart》神岸明、《同級生》鳴澤唯。‘毒舌’與‘傲嬌’混用，如《薔薇少女》翠星石；‘關西腔’與‘口癖’合用，如《櫻大戰》李紅蘭；‘千金小姐’與‘口不對心’並用，如《schoolrumble》澤近愛理。

但配搭的王道愈多，就代表愈來愈公式化。公式化代表活力開始衰退，因為一切都有公式的話，創新精神就會減少，玩的手法也會愈來愈窄。萌派作家都知道路愈走愈窄，都嘗試從其他東西入手，去找新的元素。但萌系作品不斷推出，而新元素卻沒有隨著比例增加，使萌系角『色』愈來愈易出現重疊。有些作家為了避免此情形，就將角『色』由兩種萌元素組合，變成三種、四種。但過猶不及，過多的萌元素會使讀者變得過濫，尤其女角一多的話，‘濫萌’的感覺就更強烈。

有一些作家會利用其他東西去包裝，讓老調重彈的萌元素，‘看起來’有新的元素。例如軍服並不會讓人萌，但讓一班萌系女角穿上就會有新鮮感。一隻羊、一個西瓜本身並不會令人想到萌（貓是例外的，因為貓屬『性』屬萌元素一種），但把它擬人化了，加入傳統的萌元素，就看似有新的元素加入，但本質上其實都是老調重彈的。

當然，元素本身是百搭的，就算隨便混用都有效果。有時候，明明是有衝突的屬『性』，都可以有特別的效果。如《老師的時間》的童顏老師美佳，就是蘿莉+老師屬『性』；《這是我的主人》的澤渡泉，就是女僕+暴力女屬『性』；《happylesson》的九龍長月，就是女扮男裝+旗袍屬『性』；《r.o.d》的讀子，就是御姊+天然呆屬『性』。配搭本身很大膽，於是就有新鮮感，反而因此而爆出冷門來。所以要讓‘萌’繼續發展，創新的大膽精神是不可或缺的。

但不管萌本身是否在走進窄巷，受眾才是最重要的。如果受眾本身並不介意老調重彈的話，萌本身有沒有變化都是小問題了。

「5〉未來發展」

萌系作品的將來發展

萌元素本身是中『性』的。它跟劇本的深度並沒有一個絕對的排斥，就算一套作品的女角很萌，也不代表劇本一定就脆弱。上一季剛播完的《air》便是一個好例子，而其原作遊戲的劇情，更得到極多的玩家所肯定。

但無可否認的，賣萌的作品本身，劇情一般都很薄弱。尤其當愈來愈多受眾只關心角『色』萌不萌的時候，acg製作者根本不會再理會劇情，只推出一堆萌女角組成一個故事，然後就可以推出了。當連供與求兩方都如此的時候，內容薄弱的萌系作品自然如雨後春筍般湧現。

也因為萌系作品這種只為賺錢的風氣太盛，對真正認真的acg製作者而言也是一種壓力。如果自己的作品有萌的元素，會否吸引到一批喜歡萌的受眾？但相對而言也必須考慮，會否因此而令原本不打算看萌的受眾感到反感而離去？尤其當‘萌＝劇本爛’的概念變得根深柢固的時候，這種二元『性』的思考就會愈益強烈。於是，原本不賣萌的作品，會更加不賣萌。他們會盡量回避萌的元素，使作品沒有萌的『色』彩。尤其當萌愈來愈系統化時，要回避就更容易。

反過來說，對原本就賣萌的作家而言，會更加熱衷於此。最低限度，也要在大家感到厭倦前先賺夠了錢。反正受眾喜歡的東西很容易看得出來，只要某一天某種元素突然跑出來，就跑過去一起跟風就好。於是，就會慢慢出現了‘萌者愈萌，非萌者愈不萌’的兩極化現像，一班是完全追逐『潮』流的，另一班是完全迴避『潮』流的。

當然，中間路線也不是沒有的。但這是否代表兩邊通吃了？萌系作品易賺錢，於是原本與萌格格不入的作品也來玩萌了。明明是硬派作品的，卻跑來參一腳萌系元素，像大熱的《真．三國無雙》就是好例子。誰會想到，今天的《三國無雙》最重視的竟然是女角？女角的特『性』，由蘿莉、乙女、才女、人妻都有，萌的味道與原本陽剛的戰場愈益格格不入。對萌的受眾而言，為什麼不玩一套galgame而去玩一個戰爭遊戲？對原本想玩一些陽剛氣息的人而言，愈來愈多的萌系女角又是否讓他們感到無力？也許這種策略能取悅一些受眾，但對不論是追求萌還是非萌的受眾而言，這也只是一個兩邊不討好的作品而已。

‘萌’本身不能構成一套作品。作品仍然是依靠人物、故事等元素來組成。‘萌’只是一種調味料，如果一套作品本身就有一個好劇本、好人設，加入‘萌’反而會更加完善，並不會因此而減低它的價值。但如果單靠‘萌’就想吃飯的話，在萌元素髮展減緩的情況下，受眾總有一天會離棄這種沒有基礎的作品。調味料可以令一碟菜更好吃，但調幅料本身並不能成為真正的美食的。

「6〉屬『性』一覽」

全“萌”屬『性』一覽表

身體特徵：

頭部：貓耳（獸耳）、形狀特別的帽子、大大的蝴蝶結等

髮式：呆『毛』、馬尾辮、雙馬尾、捲髮、短髮、劉海、長髮

發『色』：金髮、黑髮、銀髮、炎發、藍髮、綠髮

眼睛：片目（單眼）、雙『色』瞳、眼鏡、眯眼等

表徵：長身、白化、淚痣

表情：虎牙╱犬齒（八重齒）、貓嘴

肢體：長腿、雌雄同體

『性』格：傲慢（高飛車╱勝氣）、氣弱、冒失娘（ドジっ娘）、傲嬌（ツンデレ）（從看扁對方發展到會萌生感情）、天然呆（天然ボケ）、裝嬌（ぶりっ子）、僕娘（以ボク自稱的少女）、嬌蠻（某種程度上是傲嬌的進化）、女王（領導並有壓迫感），元氣（精力充沛），腹黑等

種族：魔女、精靈、機器人、玩偶（人形）、狼人（獸人）、吸血鬼、小惡魔（惡魔）、使魔等

年齡：蘿莉（女童或少女）、正太（男童或少年）、御姐、女王、兄貴、幼女、熟女等

興趣：喜歡收集、很會吃、喜歡機械、機械白痴、變身等

口語：無口（沉默）、毒舌（惡言）、腔調、口頭禪（口癖）、關西腔等

萌屬『性』大集合

服飾：

頭部：眼鏡、眼罩（眼帶：單眼眼罩）等

身軀：制服、哥特蘿莉、女僕服（メイド服）、巫女服、浴衣等

下著：短褲（半ズボン）、低腰褲、單車褲（スパッツ）、低衩內褲（ローレグ）等。

腿部：サイハイソックス、及膝襪╱過膝長襪（ニーソックス）、絲襪等。

飾物：繃帶、絲帶等；

另外還有校園泳裝（スクール水著，依日語簡稱有直譯作史庫水）、布魯馬（ブルマー，女生用運動三角褲）、水手服三項被合稱為三神器的服飾；

過膝長襪與短裙之間無法遮蔽的大腿部分，被稱之為絕對領域。

人際關係：契約、大和撫子，青梅竹馬（幼馴染）、（偽、準、真人妻），（血緣、結拜、繼）兄弟姐妹、下僕、室友、鄰居、主人、世仇、冤家等

職業、社會地位：學生、老師、護士、美少女、巫女、女僕、魔法少女、眼鏡娘、委員長、科學家、勇者、魔女、千金小姐、修女等

身世：病弱、天涯孤獨等

戀愛關係：bl、百合、gl、後宮、三角關係等

擬人化（美少女）、萌擬人化、人外之萌：兵器娘、獸人正太、獸人蘿莉

詞『性』使用相對靈活，也可以萌某件事物或物品

「對“萌”的批評」

宮崎駿身為一位女『性』主義的支持者，是完全地反對這些“萌系”人物柔順、服從的特『性』的。比起扮演傳統的角『色』，他認為對於女『性』角『色』的描述不應只是可愛但也應當描述他們勇敢堅強且足智多謀的一面（不過“勇敢堅強”也可以是萌屬『性』）。這項觀點主張，御宅族傾向於希望女『性』扮演著傳統的女『性』角『色』。宮崎駿在他執導的動畫電影中，早已實踐了這個論點。對於御宅族將具可愛特質的女『性』角『色』的物化的現象，宮崎駿評道：“這是個難題。她們立即成為“蘿莉控的玩物”。就某方面而言，如果要以肯定、正面的態度描繪某個角『色』，除了儘可能使她們討人喜歡以外別無選擇。但是現在，有太多人以無恥的方式描繪她們（那些女主角），好像他們只想要什麼寵物一樣，而這種情況是越來越嚴重了。”

御宅族對可愛女『性』的看法和宮崎駿對女『性』的理想（這也曾經是御宅族女『性』理想的基礎）之間的不同處，已由一些超扁平派藝術家探討分析。像例如cannabisworks的田中達之的“linda^3”系列即對這種現象進行了分析，或一些人根據一些對於在新世紀福音戰士劇場版《theendofevangelion》中的萌“物化”現象的理論上的討論來對此現象進行分析

「萌的用法」

萌:[moe](ad.v.)出自日本語；當你看到一件讓你感到可愛到不行的人、事、物時，皆可用此字形容之。

"萌"原本的意思是"萌芽","萌生"的意思,有一種有春天的意識....

但是,這裹想講的萌當然不是這個意思.大概有燃(日文和萌同音,意思是"燃燒","燃起")的意味.有對某些東西有執著的感覺.但如果說和燃一樣又有點不是.相對於燃的廣義,萌所能形容的東西相對少得多.

總括來說,是一個動詞,有"狂熱","喜歡","欣賞"的意思.但用起上來又有一點不同.

萌用法是xx+萌,xx可以是人名(角『色』名),職業等等.

除此之外,還有萌.人名，+萌即是很喜歡那個人(物).非常喜歡的心情.這種喜歡的心情,就如草木發芽般,打從心底而來...

要提八十年代的清涼漫畫，當然要提《福星小子》。女主角拉姆破天荒以泳衣鬼女的造型出現，而且不是偶一為之的造型，而是固定的基本造型。在當時來說是相當大膽的，但拉姆也僅限於泳衣造型而已，並未發展到今天「什麼也要『露』」一般低俗，本質上還是不涉及『色』情、很健康的『性』感。

八十年代美少女作品興起，於是就出現一些如《魔物ハンタ妖子》、《a子計劃》一類會灑灑鹽花的作品。由於電視尺度沒有今天那麼放鬆，《福星小子》那種程度已算是底線，所以這些灑鹽花的作品都在新興的銷售平臺──ova上推出。由於ova的限制較少，於是一些重h口味的『色』情作品也大量在這平臺推出。美少女作品難免受到影響，尺度也變寬，以前不敢出現的『露』點鏡頭也可以堂而皇之出現了。再加上ova是要觀眾真金白銀付錢買的，為了取悅觀眾而加入適量的鹽花也是必然的事。